“夫画者，本寂寞之道，其人要心境清逸，不慕名利，方可从事于画。”　　  ——齐白石

　　看这一段话时，如果你是滕州书画艺术界人士（当然不止），都会想到同一个人——“云庐主人”、云谷、“东方兄”……心境清逸，不慕名利，笔墨超拔，郭东方身上，集合了多种异于常人的气质。

　　欣闻意境·郭东方中国画作品展即将于11月13日开展，社会各界倍加关注与期待。为满足先“睹”为快者们的急不可待，本文提前“探班”一二，以飨方家。

　　意在笔先

　　中国的传统绘画，历来十分注重学养。

　　画外的修习远比绘画技法更为重要。“写意，是中国画的高峰。写意画如同人生一样，即此样，无他样。对于中国画写意的欣赏如同参禅，学习绘画亦复如是，妙处只可意会。师无隐乎尔，尔亦无得之于师。只启尔自心也。自心不启者，若有所得，徒见于技术，技术易得，慧眼难成也。”此次画展，之所谓“意境”，郭东方是深味其中的。诚然，各位同道中人也一致认同，郭东方和他的画作，完全配得上“意境”二字。

　　画者要成就书画三昧，体验道的最高境界与内涵，必需要远离世俗，不著名利，深入其间。古语云：世欲深时智慧浅。语言与文字只是对作品感受的描述，但它并非就是对意境的诠释。如同道的感受，如人饮水冷暖自知，而无法言说。道是一种实实在在，可以自证的体验，所谓“依他作解，塞自悟门”。

　　白石山翁云：画应在似与不似之间。画要有天趣，要画出自己心目中的意象。明代画家莫是龙曾云：画之道，所谓以宇宙在乎手者，眼前无非生机。香山翁亦云：须知千树万树无一笔是树，千山万山无一笔是山，千笔万笔无一笔是笔。有处恰是无，无处恰是有。学人要有心不染一物之境地，如禅宗所谓：参禅前见山是山，参禅中见山不是山，悟道后见山仍是山的境界。禅画不在于形象，而在于隐含的道理。 

　　故而，落笔之前，东方兄早已“胸中自有丘壑”，中国画的各种意境不过是呼之欲出罢了。

　　境由心造

　　中国画的境界追求与欣赏，时时流露出禅机，处处充满着禅意。在禅学的影响下，历代的文人墨客大都参禅礼佛，他们在学禅中习画，以画意知禅理，在习画中学禅，以禅意知画理。“禅者，可以从参禅体悟丹青之道，画者可以从创作体会参禅。所谓意境，心无所住，乃是最佳的绘画状态。”郭东方说，若即若离，不即不离，一有所即，则有所执，一有所执，则收放全无生机。笔墨在展现于宣纸的刹那间，生化出意趣，弥漫出禅意。同道中人评判，欣赏郭东方的画作，能够体味到中国画独有的东方神韵，亦如睹郭东方本人。 

　　画品气格是通过自身的修养体现出来的，它是作者自性的流露，修养越深，表现格调越高。所以，历代学画人都注重于心性的修行。有禅意的作品，我们只能深入体会和感悟，无法述之，因为道是不共的，不能言传，所以不说，当然也不可说……

　　云庐筑梦

　　即将开展的意境·郭东方中国画作品展，所展作品只是近年来郭东方潜心创作中的一部分。一向低调做人做事的郭东方，诚如他自号“云庐”一般，尽管“结庐在人境”，却殊非“而无车马喧”，“云庐”间筑了一条长长的梦的阶梯……

　　以下，是郭东方获得的部分奖项：

　　山东省文化厅主办首届“山东省十大杰出青年书画家大奖赛”获青年国画家佳作奖；入选湖南省首届“洗笔泉”全国书画展；入选中国历史博物馆“中国近代书画展”；山东省第六届少数民族书画展获优秀奖；入选墨子故里名家书画作品进京展；入选枣庄市政府、文联主办“画里枣庄”名家精品专集；湖南毛泽东逝世30周年“橘子洲杯”全国书画大展获银奖；入选北京佛协“赵朴初诞辰100周年”书画展金奖；入展第20回韩国美术大展；2013年8月，作品在《滕州日报》特约刊登，同年入选《滕州日报》二十周年“滕州书画名家二十人”……

　　好了，简介一下：郭东方，字震之，号云谷、龙南居士、云庐主人、西云楼主等。中国大写意花鸟画家，齐派传人，现为中国楹联学会会员、山东省摄影家协会会员、枣庄社会人文科学院佛教艺术研究院副院长、江苏扬州八怪研究会会员……

　　意欲真正感悟“意境”的朋友们，还是到现场去一探究竟吧！